SOWA OPAC : Katalog Mediateki Akademia Sztuki w Szczecinie

92 wyniki

Książka

W koszyku

oceń

Awangarda nie biła braw. Cz. 1, Galeria Sztuki Najnowszej = The avant-garde did not applaud. P. 1, The Recent Art Gallery / [redakcja naukowa Anna Markowska ; teksty Stanisław Antosz, Kurt Brereton, Katarzyna Chierowska, Grzegorz Dziamski, Łukasz Guzek, Anna Kutera, Romuald Kutera, Anna Markowska, Lech Mrożek, Piotr Olszański, Zofia Reznik, Piotr Stasiowski; tłumaczenie Karol Waniek]. - Wrocław : Muzeum Współczesne, 2014. - 396, [3] stron : ilustracje (w tym kolorowe) ; 30 cm.

Autor

Antosz Jan Stanisław (1949-2004) Brereton Kurt (1955- ) Chierowska Katarzyna (1953- ) Dziamski Grzegorz (1955- ) Guzek Łukasz (1962- ) Kutera Anna (1952- ) Kutera Romuald (1949-2020) Markowska Anna (1962- ) Mrożek Lech Olszański Piotr Reznik Zofia Stasiowski Piotr Waniek Karol

Forma i typ

Książki

Temat

Muzeum Współczesne (Wrocław) Sztuka kontekstualna Wrocław (woj. dolnośląskie)

Gatunek

Katalog wystawy

Tytuł wystawy „Awangarda nie biła braw” wziął się ze wspomnienia Romualda Kutery dotyczącego żywej reakcji Josepha Kosutha na widok jego pracy zatytułowanej „Publikacja”, 1973. Amerykański artysta miał okazję zobaczyć ją dzięki Annie Kuterze w Toronto w 1975 roku podczas seminarium dotyczącego sztuki kontekstualnej. Kutera był zaskoczony spontanicznością Kosutha, która kłóciła się z jego wyobrażeniem o awangardzie tworzącej analityczne, wysublimowane prace. Niezwykle bogate archiwa twórców Galerii Sztuki Najnowszej pozwolą odtworzyć na wystawie wydarzenia z nią związane, ich międzynarodowy kontekst, oraz przedstawić szeroką panoramę zainteresowań jej twórców, które do tej pory nie doczekały się gruntownego opracowania.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Sztuka 417 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Nowa sztuka dla nowego społeczeństwa : wasza obecność jest obowiązkowa = New art for new society : your presence is requested / pod redakcją Jasny Jakšić i Ivany Kancir ; [teksty Alberto Biasi, Ida Biard, Ješa Denegri, Herbert W. Franke, Ivan Ladislav Galeta, Jasna Jakšić, Ivana Kancir, Želimir Koščević, Davor Matičević, Matko Meštrović, Tomislav Mikulić, Frieder Nake, Goran Trbuljak, Radoslav Putar, Vjenceslav Richter, Marijan Susovski ; tłumaczenie Janet Valentine Berkowić, Alina Długosz, Marina Miladinov, Emilio Nuić]. - Wrocław : Muzeum Współczesne, 2015. - 295 stron : ilustracje (w tym kolorowe) ; 25 cm.

Autor

Berković Janet (1956- ) Biard Ida Biasi Alberto (1937- ) Denegri Ješa (1936- ) Długosz Alina Franke Herbert W. (1927- ) Galeta Ivan Ladislav (1947- ) Jakšić Jasna Kancir Ivana Koščević Želimir (1939- ) Matičević Davor Meštrović Matko (1933- ) Mikulić Tomislav (1953- ) Miladinov Marina (1965- ) Nake Frieder (1938- ) Nuić Emilio (1982- ) Putar Radoslav (1921-1994) Richter Vjenceslav (1917-2002) Susovski Marijan (1943-2003) Trbuljak Goran (1948- )

Forma i typ

Książki

Temat

Muzeum Współczesne (Wrocław) Wystawy sztuki Wrocław (woj. dolnośląskie)

Gatunek

Katalog wystawy Sztuka chorwacka

Dziedzina i ujęcie

Kultura i sztuka

Wystawa „Nowa sztuka dla nowego społeczeństwa” prezentuje prace 77 artystów chorwackich powstałe w różnych technikach: obrazy, grafiki, obiekty, instalacje, fotografie, dokumentacja fotograficzna i audiowizualna. Wystawa przygotowana we współpracy z Muzeum Sztuki Współczesnej w Zagrzebiu wydobywa te kierunki, ruchy i zjawiska artystyczne, które prezentują powojenną chorwacką neoawangardę w linii nurtu neokonstuktywistycznego, która była obecna w Zagrzebiu od lat 50. XX wieku, a szczyt jej rozwoju przypadał na lata 1961 do 1973, gdy miały miejsce międzynarodowe wystawy ruchu „Nove tendencije” (Nowe tendencje). Wraz z przeglądem prac, które reprezentują te zjawiska, pokazane zostaną także prace artystów współczesnych, którzy są kontynuatorami tych poetyk, czy też skupiają się na poszukiwaniach wizualnych, interaktywnych, komputerowo generowanych instalacjach i sztuce mediów, a także poszerzeniu pojęcia sztuki przy zastosowaniu współczesnych technologii i nauki.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Wystawy/ Wydarzenia artystyczne N.15 [Wypożyczalnia], Dublety 318 [Wypożyczalnia] (2 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Miękkie kody : tendencje konceptualne w sztuce słowackiej = Soft codes : conceptual tendencies in Slovak art / [tekst Vladimír Beskid ; tłumaczenie Monika Kalinowska, Jana Luptáková, Karol Waniek]. - Wrocław : Muzeum Współczesne, 2015. - 223, [1] strona : ilustracje kolorowe ; 28 cm.

Autor

Beskid Vladimír (1962- ) Kalinowska Monika Luptáková Jana Waniek Karol

Forma i typ

Albumy i książki artystyczne Książki

Temat

Sztuka konceptualna Słowacja

Gatunek

Album

Dziedzina i ujęcie

Kultura i sztuka

Wystawa „Miękkie kody. Tendencje konceptualne w sztuce słowackiej” skupia się na jednej z kluczowych tendencji słowackiej sztuki współczesnej i nowoczesnej – działaniach konceptualnych i postkonceptualnych na przestrzeni ostatnich pięciu dekad w sztuce wizualnej na Słowacji, począwszy od lat 60. do współczesności.

Radykalna zmiana w rozwoju sztuki słowackiej przyszła w połowie lat 60. (konceptualizm, sztuka ziemi, sztuka tekstu, manifestacje, performance, fotodokumentacja). Nurt konceptualny, który pojawił się na Słowacji w latach 60., formułował bardzo radykalną krytykę obrazu. Wystawa prezentować będzie silny wpływ nowych pomysłów, nowych nieikonicznych postaw, odkrywających nowe sposoby kodowania, nowe obszary mediów i intermediów, z których wyłania się nowa sztuka i nowy język antysztuki.

Jednocześnie ujawniać będzie także różne polityczne i społeczne konteksty, w jakich pojawiła się sztuka konceptualna w poprzednim ustroju (jako alternatywna, nieoficjalna scena) oraz ukazywać kontynuację i redefinicję tej postawy po politycznej zmianie po roku 1989.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Wystawy/ Wydarzenia artystyczne M.25 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Vlado Martek : granice języka = the boundaries of languages / [tekst: Anna Borowiec ; tłumaczenie i korekta angielska: Karol Waniek ; redakcja i korekta polska: Aleksandra Zoń]. - Wrocław : Muzeum Współczesne, 2015. - 58, [2] strony : ilustracje kolorowe ; 27 cm.

Autor

Borowiec Anna (1980- ) Waniek Karol Zoń Aleksandra

Forma i typ

Książki

Temat

Martek, Vlado (1951- ) Muzeum Współczesne (Wrocław) Wystawy sztuki Sztuka konceptualna Wrocław (woj. dolnośląskie)

Gatunek

Katalog wystawy Sztuka chorwacka

Dziedzina i ujęcie

Kultura i sztuka

Wystawa chorwackiego artysty Vlado Martka, poświęcona będzie poetyckim eksperymentom artysty, dla którego poezja stanowi istotny punkt wyjścia w odkrywaniu nieskończonego potencjału języka w sztukach wizualnych. Vlado Martek, artysta urodzony w Zagrzebiu, który studiował na tamtejszym uniwersytecie literaturę i filozofię, porzucił pisanie tradycyjnej poezji na rzecz sztuk wizualnych w roku 1974. W latach 1975 – 1978 był członkiem nieformalnej Grupy Sześciu Autorów (Grupe Šestorice Autora / Group of Six Authors), co wpłynęło znacząco na ukształtowanie się jego koncepcji „przed-poezji”. To kluczowa teoria dla całej twórczości Martka, który w jednej ze swoich najważniejszych prac, stworzonej z fragmentów przepołowionych ołówków, zadeklaruje: „Nie jestem poetą, bo gdybym chciał, mógłbym nim być” (I’m not a poet because if I want I could be, 1982). Od połowy lat 70. Martek zaczął łączyć w swojej twórczości działalność poetycką i artystyczną, penetrując pogranicza języka i wizualności, eksplorując naturę i materię słowa, czy też badając sposoby powstawania/tworzenia (się) sensów. Artysta nieustająco przekraczał granice, sytuując swoją twórczość w przestrzeni „pomiędzy”, pozostawiając dzieło w procesie „powstawania”, który jest dla niego ważniejszy niż efekt finalny – zamknięta i spójna kompozycja.

Na wystawie zaprezentowane zostaną prace, w których artysta w rożny sposób dociera do granic języka, podejmując dialog z tradycją poezji, w tym także poezji wizualnej (Apollinaire, Mallarme, Baudelaire, Majakowski), tworząc obiekty poetyckie (poetski objekti), przed-poezję, książki artystyczne (autorske knjige), samizdaty, mapy geograficzne.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Artyści Mar.5 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Piotr Skiba : "Honky" / [redaktor tekstów polskich Dawid Skrabek, redaktor tekstów angielskich Dorota Czerner ; tłumaczenie Marek Helman, Magda Szcześniak ; Muzeum Współczesne Wrocław]. - Wrocław : Muzeum Współczesne, 2015. - 147, [13] stron : ilustracje ; 25x19 cm.

Autor

Czerner Dorota (1966- ) Helman Marek Skrabek Dawid (1981- ) Szcześniak Magda (1985- )

Forma i typ

Książki

Temat

Skiba, Piotr (1980- ) Muzeum Współczesne (Wrocław) Instalacja (sztuki plastyczne) Wystawy sztuki

Gatunek

Fotografia polska Katalog wystawy Wrocław (woj. dolnośląskie)

HONKY to artystyczna książka Piotra Skiby, wrocławskiego twórcy, który od kilku lat konsekwentnie studiuje problem agresji, niepokoju i emocji, które budzi w nas inność. Publikacja przedstawia artystę oraz jego ostatnie projekty, które prezentowane były między innymi w Muzeum Współczesnym Wrocław (Vulgar Display of Power, 21.11.13–5.01.14) oraz w Whitebox Art Center w Nowym Jorku (HONKY, czerwiec 2014). W HONKY znalazły się teksty Doroty Czerner, Piotra Stasiowskiego i Dariusa Jamesa, które omawiając twórczość artysty, między innymi poruszają problematykę wciąż mało w Polsce dyskutowanego tematu bezdomności oraz rasizmu, przyglądając się ich konsekwencjom społecznych i emocjonalnym.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Artyści Ski.1 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Konstruktywizm to problem, a nie estetyka : Zbigniew Geppert(1934-1982) / [kuratorka wystawy Dorota Monkiewicz]. - Wrocław : Muzeum Współczesne, 2016. - 88 s. : ilustracje kolorowe ; 25 cm.

Autor

Geppert Zbigniew (1934-1982.) Geppert Anna Michalak Michał Waniek Karol

Forma i typ

Książki Albumy i książki artystyczne

Temat

Geppert, Zbigniew (1934-1982) Sztuka Wystawy sztuki

Gatunek

Grafika polska Malarstwo polskie Katalog wystawy

Zbigniew Geppert był artystą utalentowanym w wielu dziedzinach. Zdobywał nagrody i osiągał sukcesy w projektowaniu form przemysłowych i projektów graficznych . Pisał ciekawe utwory literackie i rysował oryginalne komiksy. Wszystkie te prace świadczą o bardzo wysokim poziomie polskiego wzornictwa w tamtych latach. Jednakże Zbigniew Geppert jest dla nas przede wszystkim ważny jako autor swojej życiowej koncepcji cub’artu, w ramach której stworzył ok. 130 obrazów. Pomimo wysokich walorów estetycznych i dekoracyjnych cub’art nie był malarstwem, lecz ilustracją pewnej idei przestrzennego zorganizowania otaczającego nas świata. Rygoryzm i idealizm tej koncepcji łączy Zbigniewa Gepperta z wieloma przedstawicielami konstruktywistycznej awangardy.

Katalog towarzyszy wystawie "Konstruktywizm to problem, a nie estetyka" Zbigniew Geppert(1934-1982).

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Artyści Gep.2 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Awangarda nie biła braw. Cz. 2, Romuald Kutera / [redakcja naukowa Anna Markowska ; teksty Marika Kuźmicz, Anna Markowska, Sylwia Serafinowicz, Adam Sobota ; tłumaczenie Ewa Kanigowska-Gedroyć, Marcin Łakomski, Karol Waniek]. - Wrocław : Muzeum Współczesne, 2014. - 114 stron : ilustracje (w tym kolorowe) ; 30 cm.

Autor

Kanigowska-Gedroyć Ewa Kuźmicz Marika Łakomski Marcin Markowska Anna (1962- ) Serafinowicz Sylwia Sobota Adam (1947- ) Waniek Karol

Forma i typ

Książki

Temat

Kutera, Romuald (1949-2020) Muzeum Współczesne (Wrocław) Sztuka kontekstualna Wrocław (woj. dolnośląskie)

Gatunek

Katalog wystawy Sztuka polska

Romuald Kutera należy do pokolenia artystów debiutujących we Wrocławiu w katach 70. i współtworzących otwarty, nowoczesny charakter miasta przybyszów, które po II Wojnie Światowej znalazło się w granicach Polski i wymieniło całkowicie swoich mieszkańców. Młode pokolenie z impetem zerwało konserwatyzm generacji osadników, którzy powielali przedwojenne wzory, by poczuć się choć trochę domowo i swojsko wśród ruin i obcych murów. Młodzi nie odnosili się do dawnego życia; urodzeni na polskim Dolnym Śląsku nie znali innej rzeczywistości, a wspomnienia rodziców wydawały się niezwykle odległe od tego co dzieje się dziś i będzie działo się jutro. (Anna Markowska) Pod redakcją prof. Anny Markowskiej

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Artyści Kut.1 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Polietylen - w ciemności = Polyethylene - in the darkness : Paweł Althamer / [teksty Bartek Lis et alii ; tłumaczenie Wojciech Małecki, Karol Waniek]. - Wrocław : Muzeum Współczesne, 2013. - 125, [3] strony, [32] strony tablice : ilustracje kolorowe ; 24 cm.

Autor

Lis Bartek (1980- ) Małecki Wojciech (filolog) Waniek Karol

Forma i typ

Książki

Temat

Althamer, Paweł (1967- ) Muzeum Współczesne (Wrocław) Wrocław (woj. dolnośląskie)

Gatunek

Katalog wystawy Rzeźba polska

Zastęp białych figur z polietylenu został wyprodukowany pod kierunkiem Pawła Althamera w Deutsche Guggenheim w Berlinie na przełomie 2011 i 2012 roku. Do Wrocławia przybyło ich 38 – wszystkie są wizerunkami osób, które odwiedziły Deutsche Guggenheim, zdecydowały się uczestniczyć w projekcie „Almech” i zgodziły się na wykonanie odlewu twarzy. Grupa białych kosmitów wylądowała w schronie przeciwlotniczym z czasów II wojny światowej.

Paweł Althamer otrzymał prestiżową nagrodę Kairos ( znaną dawniej pod nazwą Nagrody Herdera), która przyznawana jest wyróżniającym się twórcom i naukowcom przez Fundację Alfreda Toepfera od 1964 r. Artysta został doceniony za swoje społecznie zaangażowane „pytania o partycypację, sprawiedliwość i pole manewru jednostki”.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Artyści Alt.1 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Czarna wiosna : wokół wrocławskiej niezależnej sceny muzycznej lat 80. = Black spring : on Wrocław's independent music scene of the 1980s / [teksty Piotr Lisowski, Paweł Piotrowicz ; tłumaczenie Karol Waniek]. - Wrocław : Muzeum Współczesne, 2017. - 175, [1] strona : fotografie ; 23 cm.

Autor

Lisowski Piotr (1982- ) Piotrowicz Paweł (1978- ) Waniek Karol

Forma i typ

Książki Publikacje popularnonaukowe

Temat

Muzeum Współczesne (Wrocław) Muzyka polska Muzyka rozrywkowa Wystawy sztuki Zespoły muzyczne Życie muzyczne Wrocław (woj. dolnośląskie)

Gatunek

Katalog wystawy

Dziedzina i ujęcie

Historia Kultura i sztuka

„Czarna wiosna.” poświęcona jest emocjom, jakie mogą zaistnieć w sytuacji represyjnej, zdeterminowanej przez system społeczno-polityczny. Emocjom, które wynikają z niepokoju, ale jednocześnie są wyrazem poszukiwań własnego potencjału w mierzeniu się z rzeczywistością. Jej tłem są lata 80. XX wieku, a punktem wyjścia muzyka z Wrocławia. Wrocławska scena muzyczna z tamtego czasu jest zjawiskiem niejednorodnym. Jej początek sięga końca lat 70., kiedy powstają pierwsze punkrockowe grupy, niemniej to następna dekada przynosi różnorodność stylistyczną (punk, reggae, nowa fala), eksperymenty oraz działania łączące muzykę i sztukę. To wówczas, na pograniczu gatunków, zrodziła się żywa kultura, która stworzyła szersze alternatywne środowisko, będące symptomatycznym dla okresu schyłku epoki komunizmu w Polsce. Sytuacja po 1981 roku – wydarzenia polityczne, niepokoje społeczne i kulturowe – wpłynęła na krystalizację działań alternatywnych odznaczających się nieufnością wobec istniejącego świata, kontestując jego instytucje. Sztuka i muzyka stały się energią, która scalała ludzi, kreowała więzi, manifestowała emancypację i bunt. Wrocławska niezależna scena muzyczna lat 80. jest zjawiskiem, którego potencjał nie do końca został wykorzystany i opracowany. Być może jednym z powodów takiego stanu rzeczy jest trudne do zaszufladkowania zróżnicowanie stylów muzycznych jakie się na nią składały, jak również jej interdyscyplinarność związana z wchodzeniem w świat sztuk wizualnych. Kolejnym aspektem, który składa się na jej „niewidoczność” w powszechnej świadomości, to brak wydawnictw płytowych dokumentujących działalność twórców tamtego czasu. Na wystawie prezentowane są materiały archiwalne, dokumentację fotograficzną, nagrania audio i filmowe związane z najważniejszymi zespołami i twórcami sceny. Zderzamy je z pracami artystów wizualnych debiutujących i działających w tamtym okresie, jak również twórcami młodszego pokolenia. W obrębie prezentacji ważny trzon stanowią obiekty z kolekcji Muzeum Współczesnego Wrocław oraz Dolnośląskiego Towarzystwa Zachęty Sztuk Pięknych we Wrocławiu. Tytuł wystawy jest odwołaniem do wiersza Antoniego Słonimskiego, będącego rozrachunkiem poety z mitami związanymi z odzyskaniem niepodległości przez Polskę w 1918 roku. „Czarna wiosna” to utwór na wskroś pacyfistyczny i humanistyczny, niemniej niepozbawiony rewolucyjnych wizji. Jednocześnie pełen jest witalizmu i nadziei, ale przepełnia go także pesymizm i gorycz. Ta dwuznaczność podkreślona jest w tytule mającym formę oksymoronu. W kontekście wystawy zwrot ten nabiera specyficznego znaczenia. Jego niejednorodność oddaje nastrój dekady lat 80. pełnej zmiennych emocji: od niepokoju i bezsilności, poprzez konspirację i bunt, do karnawalizacji i ludyczności postaw. „Czarna wiosna” to również swoista parafraza głoszonego przez subkulturę punkową hasła „no future”. Artyści i autorzy dokumentacji: Karolina Balcer, Dariusz Brygier, Piotr Bujak, Ewa Ciepielewska, Czesław K. Czajkowski, Paweł Czepułkowski, Norbert Delman, Tomasz Domański, Ryszard Gajewski, Galeria Entropia (Alicja Jodko, Mariusz Jodko, Andrzej Rerak), Andrzej Głuszek, Jerzy Głuszek, Artur „Gouy” Gołacki, Ryszard Grzyb, Jacek „Ponton” Jankowski, Paweł Jarodzki, Mirosław Emil Koch, Barbara Konopka, Jerzy Kosałka, Paweł Kowzan, Zofia Kulik, Zbigniew Libera, LUXUS (Ewa Ciepielewska, Jacek „Ponton” Jankowski, Artur „Gouy” Gołacki, Bożena Grzyb-Jarodzka, Paweł Jarodzki, Jerzy Kosałka, Szymon Lubiński, Małgorzata Plata, Stanisław Sielicki), Jarosław Modzelewski, N.A.O. Sternenhoch, Jacek Niegoda, Pomarańczowa Alternatywa, Yola Ponton, Józef Robakowski, Andrzej Rogowski, Wilhelm Sasnal, Tomasz Sikorski, Krzysztof Skarbek, Tomasz „Mniamos” Stępień, Jerzy Truszkowski, Krzysztof Wałaszek, Adam Witkowski Wrocławska scena muzyczna lat 80.: Antena Krzyku, De Musk, Działon Punk, Lech Janerka, Kaman & The Big Bit, Klaus Mitffoch, Klaus Mit Foch, Kormorany, Kormorany Raj, Los Loveros, Mechaniczna Pomarańcza, Miki Mousoleum, Natchniony Traktor, Program 3, Punks Banditen Brigade, S.A.D., Sedes, Stage of Unity, Zwłoki. Kuratorzy: Piotr Lisowski, Paweł Piotrowicz.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Muzyka 456 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Stanisław Dróżdż : Pomysły = Ideas / [koncepcja i układ katalogu Dorota Monkiewicz ; redakcja naukowa Ewa Trojanowska ; teksty Małgorzata Dawidek Gryglicka, Małgorzata Kłoskowicz, Egidio Marzona, Dorota Monkiewicz, Ewa Trojanowska ; tłumaczenie Monika Branicka, Karol Waniek]. - Wrocław : Muzeum Współczesne, 2014. - 237, [4] strony : ilustracje (głównie kolorowe) ; 27 cm.

Autor

Monkiewicz Dorota (1961-) Dawidek Gryglicka Małgorzata (1976-) Kłoskowicz Małgorzata (1983-) Marzona Egidio (1944- ) Trojanowska Ewa historyk sztuki Branicka Monika Waniek Karol

Forma i typ

Książki

Temat

Dróżdż, Stanisław (1939-2009) Muzeum Współczesne (Wrocław) Wrocław (woj. dolnośląskie)

Gatunek

Rysunek polski Katalog wystawy

Katalog Stanisław Dróżdż. Pomysły towarzyszący premierowej prezentacji twórczości tego wybitnego artysty w Muzeum Współczesnym Wrocław jest usystematyzowaniem spuścizny, którą pozostawił po sobie prekursor poezji konkretnej.Stanisław Dróżdż w kontekście międzynarodowym zajmuje szczególne miejsce na arenie najważniejszych propagatorów tego kierunku. Artysta rozszerzył spektrum poezji konkretnej od niematerialnego słowa do rzeźby, od poezji do sztuk wizualnych. W katalogu znalazły się teksty: Małgorzaty Dawidek Grylickiej, Małgorzaty Kłoskowicz, Egidio Marzona, Doroty Monkiewicz, Ewy Trojanowskiej.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Artyści Dró.3 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Wacław Ropiecki - Archipelag Podróżującej Galerii Więcej Światła! = the More Light! Traveling Galery Archipelago / [teksty Wacław Ropiecki, Adam Sobota]. - Wrocław : Muzeum Współczesne, 2014. - 110, [2] s. : licz. il. ; 28 cm.

Autor

Ropiecki Wacław (1951-) Sobota Adam (1947-)

Forma i typ

Książki

Temat

Muzeum Współczesne (Wrocław) Ropiecki, Wacław wystawy. Fotografia Cykle fotograficzne Katalog wystawy Polska.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Artyści Rop.2 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Punx defe ktuo zoz : Laureana Toledo i Dr Lakra Work in progress / [tekst: Sylwia Serafinowicz ; redakcja katalogu: Sylwia Serafinowicz ; tłumaczenie Sylwia Serafinowicz, Karol Waniek ; tłumaczenie i korekta angielska: Joanna Cheetham, Karol Waniek]. - Wrocław: Muzeum Współczesne, 2015. - 38, [2] strony : ilustracje (w tym kolorowe) ; 30 cm.

Autor

Serafinowicz Sylwia Cheetham Joanna Waniek Karol

Forma i typ

Książki

Temat

Dr. Lakra (1972- ) Toledo, Laureana (1970- ) Muzeum Współczesne (Wrocław) Punk Wystawy sztuki Wrocław (woj. dolnośląskie)

Gatunek

Broszura Katalog wystawy Sztuka meksykańska

Dziedzina i ujęcie

Kultura i sztuka

Dr Lakra i Laureana Toledo są artystami wizualnymi z Meksyku. W 2014 roku postanowili nakręcić film o początkach kultury punk w mieście Meksyk. Odwiedzili swoich przyjaciół i archiwa w celu skonstruowania narracji, która przedstawiłaby to złożone zjawisko w szerszym, społeczno-ekonomicznym kontekście. Wystawa w Muzeum Współczesnym Wrocław prezentuje fragmenty powstającego dokumentu, fotografie oraz ulotki, fanziny i winyle, które niegdyś wypełniały alejki targu El Tianguis del Chopo ‒ głównego punktu wymiany nagrań muzycznych oraz miejsca debaty dotyczącej zmian zachodzących w konsekwencji zniszczeń wywołanych w mieście przez trzęsienia ziemi 19 i 20 września 1985. Oddolna solidarność i niezgoda na zastany porządek, tak charakterystyczne dla postawy punk, stały się kluczowym warunkiem przetrwania w mieście, w którym katastrofa naturalna odsłoniła nadużycia władzy, oszustwa budowlane, korupcję i brak szacunku dla ludzkiego życia.

Wystawa ukazuje także ambiwalencję punka, który, jako moda, w oczach artystów uosabia kulturową kolonizację nadchodzącą z Zachodu, niemniej jednak jako postawa jest fundamentem sprzeciwu wobec podziału na centrum i peryferie. Tytuł “Punxdefectuozoz” odnosi się także do niedoskonałej jakości prezentowanych materiałów, jak np. nieostrość fotografii. Skupienie się na wadach pozwala na podkreślenie odrębności doświadczenia punka meksykańskiego od punka brytyjskiego, który został profesjonalnie i skrupulatnie zarejestrowany przez telewizję, przemysł muzyczny i prasę popularną. Zawartość wystawy ma szansę wybrzmieć znacząco we Wrocławiu, który również przeżył wstrząs polityczny i społeczny w momencie wprowadzenia stanu wojennego w grudniu 1981 i w odpowiedzi na niego miasto stało się kluczowym miejscem kultury undergroundowej i punk.

aktualnie wypożyczona

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Wszystkie egzemplarze są obecnie wypożyczone: sygn. Wystawy/ Wydarzenia artystyczne P.54 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Stosunki pracy : z międzynarodowej kolekcji sztuki współczesnej Muzeum Współczesnego Wrocław / [Redakcja i teksty : Sylwia Serafinowicz ; tłumaczenie i korekta angielska: Karol Waniek.]. - Wrocław : Muzeum Współczesne, 2016. - 47, [1] stron ; 23 cm.

Autor

Serafinowicz Sylwia.

Forma i typ

Publikacje promocyjne Książki

Temat

Wystawy sztuki Polityka Kapitalizm Przemysł Wrocław (woj. dolnośląskie)

Gatunek

Katalog wystawy

Wprowadzenie: "Pierwsza odsłona międzynarodowej kolekcji sztuki współczesnej, tworzonej od 2011 roku w Muzeum Współczesnym Wrocław, podejmuje zagadnienie dzisiejszych „stosunków pracy”. Termin ten określa relacje pomiędzy pracodawcą a pracownikiem. Obecną dynamikę tych zależności determinują te same procesy, które formują globalny rynek; kolonializm, uprzemysłowienie i kapitalizm. Kształtują one także krajobraz polityczny, kierunki migracji, kondycje ciał i umysłów. Społeczno-polityczny profil wystawy nawiązuje do idei Jerzego Ludwińskiego, którym w swoim tekście Muzeum Sztuki Aktualnej z 1966 roku zaproponował stworzenie muzeum będącego czułym sejsmografem i katalizatorem zmian w polu sztuki. Pole to widział jako przynależące do otaczającego je świata, w tym przemysłu ciężkiego , który patronował wielu sympozjom i wystawom".

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Wystawy/ Wydarzenia artystyczne S.67 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Brak okładki

Czasopismo

W koszyku

oceń

Summa / Muzeum Współczesne Wrocław ; [red. nacz. Bartek Lis]. - Wrocław : Muzeum Współczesne, 2014. - 18 cm.

Rocznik

Forma i typ

Czasopisma

Temat

Sztuka

Czas.153

Ostatnio wpłynęły zeszyty:

Czytelnia: 2014 nr 1

Książka

W koszyku

oceń

Krzysztof Mężyk : stany umysłu = states of mind / [koncepcja i układ katalogu Dorota Monkiewicz ; tekst Stach Szabłowski ; tłumaczenie Karol Waniek]. - Wrocław : Muzeum Współczesne Wrocław, 2014. - 34, [2] strony : ilustracje kolorowe ; 26 cm.

Autor

Szabłowski Stach (1973- ) Monkiewicz Dorota (1961- ) Waniek Karol.

Forma i typ

Książki

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Artyści Męż.1 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Jeszcze tu nie byłem = Ještě jsem tu nebyl = I haven't been here yet / Jiři Kovanda ; [teksty Pavlína Morganová, Walter Seidl ; tłumaczenie Phil Jones et al.]. - Wrocław : Muzeum Współczesne ; Brno : Dum umění, 2013. - 140, [6] stron : ilustracje ( w tym kolorowe) ; 23 cm.

Autor

Kovanda Jiři (1953- ) Jones Phil Morganová Pavlína (1974- ) Seidl Walter (1973- )

Forma i typ

Książki

Temat

Kovanda, Jiři (1953- ) Muzeum Współczesne (Wrocław) Wrocław (woj. dolnośląskie)

Gatunek

Katalog wystawy Sztuka czeska

Dziedzina i ujęcie

Kultura i sztuka

Najtrudniejsze jest to, co wydaje się nieistotne, ale jednocześnie wymaga od artysty wzniesienia się ponad oczywistą wizualność - jak czysty papier, który jest jednocześnie pełen gestów i emocji. Emocjonalny ładunek ciszy jest o wiele bardziej wyjątkowy niż krzyki wszechobecnych mediów, szokujące swoją agresywnością. Moment, w którym sztuka zlewa się z przestrzenią i staje się niewidzialna jak powietrze – tak najprościej można opisać fascynujący świat minimalistycznej poezji Jiříego Kovandy. Tytuł wystawy i zarazem publikacji - jeszcze mnie tu nie było - wymyślony przez Jiříego Kovandę przepełniony jest ładunkiem emocjonalnym i oddaje poetycką wrażliwość artysty oraz nieustanną aktualność formułowanych przez czterdzieści lat pytań i wątpliwości jego pracy. Jej misja odzwierciedla uczucia i emocje autora, związek sztuki z upływającym czasem.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Artyści Kov.1 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Ekonomia w sztuce = Economics in art / [Banksy et alii ; redakcja Monika Kozioł, Delfina Piekarska, Maria Anna Potocka ; teksty Georgina Adam et alii ; przekład William Brand, Anda MacBride, Anna Wolna ; Muzeum Sztuki Współczesnej w Krakowie]. - Kraków : Muzeum Sztuki Współczesnej, 2013. - 199, [1] strona : ilustracje ; 27 cm.

Autor

Adam Georgina Banksy (1974- ) Brand William (1953- ) Kozioł Monika (historyk sztuki) MacBride Anda Jałowik Delfina (1986- ) Potocka Maria Anna (1950- ) Wolna-Nocoń Anna

Forma i typ

Książki

Temat

Muzeum Sztuki Współczesnej MOCAK (Kraków) Ekonomia Sztuka Handel dziełami sztuki Kraków (woj. małopolskie)

Gatunek

Katalog wystawy

Dziedzina i ujęcie

Gospodarka, ekonomia, finanse Kultura i sztuka

Wystawa Ekonomia w sztuce, jest częścią realizowanej przez MOCAK serii łączącej sztukę z najważniejszymi terminami cywilizacyjnymi, takimi jak historia, sport, nauka, religia czy sztuka. Celem jest prezentacja pojęć – na pozór jednoznacznych – poprzez różnorodność interpretacji artystycznych. Kolejnym celem jest pokazanie jak wiele twórczych inspiracji i możliwości symbolicznych kryje się w codzienności.

Zderzenie ekonomii ze sztuką w pierwszym momencie wydaje się trudne. Z jednej strony mamy dyscyplinę pragmatyczną, chłodną, opartą na kalkulacjach, z drugiej dziedzinę prywatną, uprawnioną do nieograniczonej fantazji. Jednak okazuje się, że ekonomia zawiera w sobie wiele aspektów, które zaczepiają, prowokują i inspirują artystów. Autorami tekstów tekstów do katalogu są: Georgina Adam, Edwin Bendyk, Willi Bongard, Łukasz Gorczyca, Jerzy Hausner, Monika Kozioł, Delfina Piekarska, Maria Anna Potocka, Linde Rohr-Bongard.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Wystawy/ Wydarzenia artystyczne E.3 [Wypożyczalnia] (1 egz.)